江西文演集团跨年儿童剧演出季精彩上演
2022-01-05
为丰富青少年元旦假期文化生活,2021年12月31日-2022年1月3日,由江西文演集团主办的“2021-2022跨年儿童剧演出季”在南昌剧场隆重开演。本次跨年演出季为孩子们挑选了两部具有代表性的口碑儿童剧《魔幻大冲关》和《灰姑娘》。江西省杂技团、江西省木偶剧团精心准备、精湛演绎4场演出,吸引了1000余名观众入场,孩子们兴高采烈,家长们掌声不断。 江西文演数字文化产业公司对本次演出季活动进行了整体策划,并在线下策划举办了路演活动,演出季信息在抖音、小红书等自媒体平台反响强烈。 12月31日和1月1日演出的杂技魔术剧《魔幻大冲关》,由江西省杂技团原创编排,讲述了一个“爱护生态环境,保护青山绿水”的森林童话。尽管是童话,但通过融合中国传统杂技和国际魔术,奇幻体验老少皆宜。整个演出过程,转碟、抖空竹、蹬伞、钢管等杂技与人体漂浮、人体分割术、铁链逃脱等魔术轮番上演,孩子们和家长一同沉浸其中,70分钟的演出时间过得很快,到谢幕时观众们仍意犹未尽。 1月2-3日上演的人偶剧《灰姑娘》,由江西省木偶剧团改编自经典格林童话,是一部在全球范围都无需介绍的儿童剧。美丽善良的灰姑娘、冷酷善妒的继母、梦幻的南瓜车和水晶鞋,一个爱与宽容的励志故事,在每个孩子心里都播撒下善良的价值观与积极向上的正能量。互动环节的设置,增加了剧目的观赏性、娱乐性和参与性,演出结束后,孩子们都纷纷争相和演员合影。 “一部好戏就是一颗美的种子,种下它收获美好一生”。2022年,文演集团将会创排更多好剧面向市场,为江西的市民带来更精彩的文化盛宴。
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文演跨年儿童剧演出季来啦
2021-12-27
元旦假期即将到来,困在家中的“小神兽”们又要把爷爷奶奶们闹晕了,来看一场儿童剧会是个很棒的选择,由江西文演集团主办的跨年儿童剧演出季将在南昌剧场精彩上演,12月31日至1月3日,两大省级文艺院团精心准备的4场儿童剧给家长们安排上。 12月24日傍晚,跨年儿童剧演出季举办线下小型互动活动,参演《魔幻大冲关》和《灰姑娘》的演员为孩子们和家长表演了魔术杂技,同时,现场还设置了垃圾回收的环保小游戏,看看我们的现场图片吧,小朋友们的好奇心都要溢出屏幕啦。 对小朋友们来说,参加的活动最重要的当然是有趣,儿童剧的娱乐性,能够提升孩子的创造力和想象力,了解生活中的喜怒哀乐。课堂加兴趣班组合之外,一场儿童剧让孩子们释放童真,让他们的眼中绽放光彩,发现生命中的美好。另外,魔术、杂技、玩偶戏等丰富多彩的艺术表现形式,充分展示舞台之美,让孩子们近距离而不是通过电子屏幕来欣赏剧目,引导他们树立健康的价值观和审美情趣。 《魔幻大冲关》大型原创魔术杂技剧 【剧情介绍】 《魔幻大冲关》是一部围绕“爱护生态环境,保护青山绿水”主题的大型原创魔术杂技剧,通过寓教于乐的方式,宣传环保的重要性。 该剧由江西省杂技团有限责任公司进行创排,故事讲述为了拯救被毁坏的森林,恢复自然之美,小动物们在精灵的带领下找到善良而聪明的魔哈妹,他们相互鼓励,勇闯魔幻谷,挑战魔巫尼,突破一道道艰难的关卡后,胜利夺回自然生命水晶球,帮助了大自然恢复往日生机勃勃、绿意盎然的美丽景象。 本剧将中国传统杂技和国际魔术相结合,采用梦幻多变的大型舞台布景,以及色彩鲜艳的人偶卡通角色,大大增强了观众的视听享受,让观众感受到中西文化技艺的交融,是一部老少皆宜的魔术杂技剧。 【演出时间】12月31日晚19点 、1月1日下午15点 【演出地点】南昌剧场(民德路337号) 《灰姑娘》经典格林童话人偶剧 【剧情介绍】 而作为格林童话的经典之作,《灰姑娘》一直以来广受热捧,陪伴着一代又一代孩子的成长。芭蕾、音乐剧、电影、动画各种表现形式呈现在大家面前,盛演不衰。而此次江西省木偶剧团有限责任公司则通过人偶剧的形式,为孩子们带来一场精彩绝伦的演出。 仙度瑞拉(灰姑娘)是个勤劳美丽,充满爱心的女孩,但她饱受继母和两个姐姐美娜、丽娜的嘲讽和虐待。乐观的仙度瑞拉从未丧失对生活的信心,在得到好心的女巫魔法相助后,最终和王子过上了幸福的生活。 美仑美奂的舞台布景、形象生动的卡通人物、美妙动听的背景音乐,演出剧情跌宕起伏,台上演员还将与台下小朋友精彩互动,增加了剧情的观赏性、娱乐性、参与性,是一部集亲子、搞笑、互动的艺术佳作。 【演出时间】1月2日晚19点、1月3日下午15点 【演出地点】南昌剧场(民德路337号) “寓教于乐,一部好戏就是一颗美的种子,种下它将收获美好一生。”这颗种子可能会是什么?或许是《魔幻大冲关》传递的勇敢、协作,又或是《灰姑娘》中的善良与宽容。家长朋友们还在等什么?快快购票,带上孩子一起来吧。
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南昌交响乐团演奏员年终考核与社会招聘考试正式启动
2021-12-20
12月17日至18日,南昌交响乐团演奏员年终考核与社会招聘考试正式启动。   本次招聘考试特邀中央音乐学院演出实践管理中心主任李应泰、中央音乐学院表演艺术中心主任、著名长号演奏家赵瑞林、中央音乐学院教授及管弦系室内乐教研室主任陈允、中央音乐学院单簧管教授樊巍担任评委。   这场招聘考试吸引了海内外各大音乐院校毕业生。有来自比利时皇家音乐学院、德国不莱梅艺术大学、德国科隆音乐学院、维也纳音乐与表演艺术大学、德国富克旺根艺术大学、美国曼尼斯音乐学院等国内外高校共80余人参加本次招聘考试,其中博士学位1人,硕士学位40人。   毕业于约翰霍普金斯大学皮博蒂音乐学院的南昌交响乐团小提琴演奏员梁王说,年终考核能进一步检阅自己的演奏技能,同时,也给自己一个压力,在演奏上不断前行。   中央音乐学院教授及管弦系室内乐教研室主任陈允说,自组建南昌交响乐团以来,这次考核也是首次,我们希望通过考核,为后续的艺术家加入打下坚实基础,擦亮南昌交响乐团这个品牌。   此次招聘选拔结束后,南昌交响乐团将基本完成双管制配置,全面开展2022新年音乐会排练工作。下一步,计划明年全年音乐季演出安排,为市民带来全新的音乐盛宴,丰富市民精神生活、陶冶情操、激发大众对艺术的热爱。   南昌交响乐团将以弘扬赣鄱文化、推广高雅艺术为己任,崇尚精品、淬炼佳作,追求卓越、锻造品牌,以独特的交响音乐魅力成为江西文化新名片,担负起文化强省主力军的神圣使命。  
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习近平:在中国文联十一大、中国作协十大开幕式上的讲话
2021-12-15
12月14日,中国文学艺术界联合会第十一次全国代表大会、中国作家协会第十次全国代表大会在北京人民大会堂开幕。中共中央总书记、国家主席、中央军委主席习近平出席大会并发表重要讲话。 各位代表,同志们,朋友们: 今天,我们在这里召开中国文学艺术界联合会第十一次全国代表大会、中国作家协会第十次全国代表大会,共商我国文艺繁荣发展大计。 首先,我代表党中央,向大会的召开,表示热烈的祝贺!向全体代表,并通过你们向全国广大文艺工作者,致以诚挚的问候! 今年是中国共产党成立一百周年。百年征程波澜壮阔,百年初心历久弥坚。中国共产党是具有高度文化自觉的党,党的百年奋斗凝结着我国文化奋进的历史。中国共产党从成立之日起就把建设民族的科学的大众的中华民族新文化作为自己的使命,积极推动文化建设和文艺繁荣发展。毛泽东同志在《新民主主义论》中说:“建立中华民族的新文化,这就是我们在文化领域中的目的。”一百年来,在党的领导下,广大文艺工作者坚持与时代同步伐,与人民同呼吸、共命运、心连心,高擎民族精神火炬,吹响时代前进号角,矢志不渝投身革命、建设、改革事业,用丰富的文艺形式,激励受剥削受压迫的劳苦大众浴血奋战、百折不挠,激励站起来的中国人民自力更生、发愤图强,激励改革开放大潮中的亿万人民解放思想、锐意进取,激励新时代的中国人民自信自强、守正创新,为增强人民力量、振奋民族精神发挥了重要作用。 党的十八大以来,广大文艺工作者与党同心同德、与人民同向同行,围绕中心、服务大局,真情倾听时代发展的铿锵足音,生动讴歌改革创新的火热实践,在文艺创作、文艺活动、文艺惠民等方面作出积极贡献、取得丰硕成果。特别是围绕纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年、庆祝中国人民解放军建军90周年、庆祝改革开放40周年、庆祝中华人民共和国成立70周年、纪念中国人民志愿军抗美援朝出国作战70周年、庆祝中国共产党成立100周年等党和国家重大活动,围绕决战脱贫攻坚、决胜全面建成小康社会等重大主题,围绕抗击新冠肺炎疫情等重大风险挑战,围绕实现人民对美好生活的向往、实现中华民族伟大复兴的中国梦,广大文艺工作者倾情投入、用心创作,推出大量优秀作品,开展系列文艺活动,发挥了聚人心、暖民心、强信心的作用。文学、戏剧、电影、电视、音乐、舞蹈、美术、摄影、书法、曲艺、杂技、民间文艺、文艺评论、群众文艺、艺术教育等领域都取得长足进步,我国文艺事业呈现百花齐放、生机勃勃的繁荣景象。 一百年来,党领导文艺战线不断探索、实践,走出了一条以马克思主义为指导、符合中国国情和文化传统、高扬人民性的文艺发展道路,为我国文艺繁荣发展指明了前进方向。 实践充分证明,文艺事业是党和人民的重要事业,文艺战线是党和人民的重要战线,广大文艺工作者无愧于党和人民的期待与要求。党和人民需要你们、信赖你们、感谢你们! 各位代表!同志们、朋友们! 文化兴则国家兴,文化强则民族强。当代中国,江山壮丽,人民豪迈,前程远大。时代为我国文艺繁荣发展提供了前所未有的广阔舞台。推动社会主义文艺繁荣发展、建设社会主义文化强国,广大文艺工作者义不容辞、重任在肩、大有作为。 广大文艺工作者要增强文化自觉、坚定文化自信,以强烈的历史主动精神,积极投身社会主义文化强国建设,坚持为人民服务、为社会主义服务方向,坚持百花齐放、百家争鸣方针,坚持创造性转化、创新性发展,聚焦举旗帜、聚民心、育新人、兴文化、展形象的使命任务,在培根铸魂上展现新担当,在守正创新上实现新作为,在明德修身上焕发新风貌,用自强不息、厚德载物的文化创造,展示中国文艺新气象,铸就中华文化新辉煌,为实现第二个百年奋斗目标、实现中华民族伟大复兴的中国梦提供强大的价值引导力、文化凝聚力、精神推动力。 这里,我给大家提几点希望。 第一,希望广大文艺工作者心系民族复兴伟业,热忱描绘新时代新征程的恢宏气象。实现中华民族伟大复兴,是近代以来中国人民和中华民族最伟大的梦想。一百年来,中国共产党把马克思主义基本原理同中国具体实际相结合、同中华优秀传统文化相结合,团结带领中国人民在这片广袤大地上绘就了人类发展史上波澜壮阔的壮美画卷,书写了中华民族几千年历史上最恢宏的史诗。现在,实现中华民族伟大复兴进入了不可逆转的历史进程,我们比历史上任何时期都更接近、更有信心和能力实现中华民族伟大复兴的目标,同时也必须准备付出更为艰巨、更为艰苦的努力。 文化是民族的精神命脉,文艺是时代的号角。古人说:“文者,贯道之器也。”新时代新征程是当代中国文艺的历史方位。广大文艺工作者要深刻把握民族复兴的时代主题,把人生追求、艺术生命同国家前途、民族命运、人民愿望紧密结合起来,以文弘业、以文培元,以文立心、以文铸魂,把文艺创造写到民族复兴的历史上、写在人民奋斗的征程中。 一百年来,中国共产党领导中国人民经过顽强奋斗,迎来了从站起来、富起来到强起来的伟大飞跃,迎来了从落后时代、跟上时代再到引领时代的伟大跨越,创造了人类历史上惊天地、泣鬼神的伟大史剧。广大文艺工作者要树立大历史观、大时代观,眼纳千江水、胸起百万兵,把握历史进程和时代大势,反映中华民族的千年巨变,揭示百年中国的人间正道,弘扬以爱国主义为核心的民族精神和以改革创新为核心的时代精神,弘扬伟大建党精神,唱响昂扬的时代主旋律。 中国特色社会主义新时代是中国人民在新的考验和挑战中创造光明未来的时代,也是中国人民拼搏奋斗创造美好生活的时代。“登高使人心旷,临流使人意远。”广大文艺工作者要紧跟时代步伐,从时代的脉搏中感悟艺术的脉动,把艺术创造向着亿万人民的伟大奋斗敞开,向着丰富多彩的社会生活敞开,从时代之变、中国之进、人民之呼中提炼主题、萃取题材,展现中华历史之美、山河之美、文化之美,抒写中国人民奋斗之志、创造之力、发展之果,全方位全景式展现新时代的精神气象。 第二,希望广大文艺工作者坚守人民立场,书写生生不息的人民史诗。源于人民、为了人民、属于人民,是社会主义文艺的根本立场,也是社会主义文艺繁荣发展的动力所在。广大文艺工作者要坚持以人民为中心的创作导向,把人民放在心中最高位置,把人民满意不满意作为检验艺术的最高标准,创作更多满足人民文化需求和增强人民精神力量的优秀作品,让文艺的百花园永远为人民绽放。 人民是历史的创造者,也是时代的创造者。在人民的壮阔奋斗中,随处跃动着创造历史的火热篇章,汇聚起来就是一部人民的史诗。人民是文艺之母。文学艺术的成长离不开人民的滋养,人民中有着一切文学艺术取之不尽、用之不竭的丰沛源泉。文艺要对人民创造历史的伟大进程给予最热情的赞颂,对一切为中华民族伟大复兴奋斗的拼搏者、一切为人民牺牲奉献的英雄们给予最深情的褒扬。 茅盾说过:“一个做小说的人不但须有广博的生活经验,亦必须有一个训练过的头脑能够分析那复杂的社会现象。”俄国作家托尔斯泰说过:“艺术不是技艺,它是艺术家体验了的感情的传达。”生活就是人民,人民就是生活。人民是真实的、现实的、朴实的,不能用虚构的形象虚构人民,不能用调侃的态度调侃人民,更不能用丑化的笔触丑化人民。广大文艺工作者只有深入人民群众、了解人民的辛勤劳动、感知人民的喜怒哀乐,才能洞悉生活本质,才能把握时代脉动,才能领悟人民心声,才能使文艺创作具有深沉的力量和隽永的魅力。广大文艺工作者不仅要让人民成为作品的主角,而且要把自己的思想倾向和情感同人民融为一体,把心、情、思沉到人民之中,同人民一道感受时代的脉搏、生命的光彩,为时代和人民放歌。 文学艺术以形象取胜,经典文艺形象会成为一个时代文艺的重要标识。一切有追求、有本领的文艺工作者要提高阅读生活的能力,不断发掘更多代表时代精神的新现象新人物,以源于生活又高于生活的艺术创造,以现实主义和浪漫主义相结合的美学风格,塑造更多吸引人、感染人、打动人的艺术形象,为时代留下令人难忘的艺术经典。 “立文之道,惟字与义。”文艺只有向上向善才能成为时代的号角。止于至善,方能臻于至美。广大文艺工作者要发扬中国文艺追求向上向善的优良传统,把社会主义核心价值观生动活泼体现在文艺创作之中,把有筋骨、有道德、有温度的东西表现出来,倡导健康文化风尚,摒弃畸形审美倾向,用思想深刻、清新质朴、刚健有力的优秀作品滋养人民的审美观价值观,使人民在精神生活上更加充盈起来。 第三,希望广大文艺工作者坚持守正创新,用跟上时代的精品力作开拓文艺新境界。衡量一个时代的文艺成就最终要看作品,衡量文学家、艺术家的人生价值也要看作品。广大文艺工作者要精益求精、勇于创新,努力创作无愧于我们这个伟大民族、伟大时代的优秀作品。 古往今来,优秀文艺作品必然是思想内容和艺术表达有机统一的结果。正所谓“理辩则气直,气直则辞盛,辞盛则文工”。只有把美的价值注入美的艺术之中,作品才有灵魂,思想和艺术才能相得益彰,作品才能传之久远。要把提高质量作为文艺作品的生命线,内容选材要严、思想开掘要深、艺术创造要精,不断提升作品的精神能量、文化内涵、艺术价值。 创新是文艺的生命。作家柳青说,“一个写作者,当他完全摆脱模仿的时候,他才开始成为真正的作家”,“每一个时代的文学,都有新的写法”。广大文艺工作者要有学习前人的礼敬之心,更要有超越前人的竞胜之心,增强自我突破的勇气,抵制照搬跟风、克隆山寨,迈向更加广阔的创作天地。 博大精深的中华文明是中华民族独特的精神标识,是当代中国文艺的根基,也是文艺创新的宝藏。中国文化历来推崇“收百世之阙文,采千载之遗韵”。要挖掘中华优秀传统文化的思想观念、人文精神、道德规范,把艺术创造力和中华文化价值融合起来,把中华美学精神和当代审美追求结合起来,激活中华文化生命力。故步自封、陈陈相因谈不上传承,割断血脉、凭空虚造不能算创新。要把握传承和创新的关系,学古不泥古、破法不悖法,让中华优秀传统文化成为文艺创新的重要源泉。 今天,各种艺术门类互融互通,各种表现形式交叉融合,互联网、大数据、人工智能等催生了文艺形式创新,拓宽了文艺空间。我们必须明白一个道理,一切创作技巧和手段都是为内容服务的。科技发展、技术革新可以带来新的艺术表达和渲染方式,但艺术的丰盈始终有赖于生活。要正确运用新的技术、新的手段,激发创意灵感、丰富文化内涵、表达思想情感,使文艺创作呈现更有内涵、更有潜力的新境界。 第四,希望广大文艺工作者用情用力讲好中国故事,向世界展现可信、可爱、可敬的中国形象。中国人民历来具有深厚的天下情怀,当代中国文艺要把目光投向世界、投向人类。广大文艺工作者要有信心和抱负,承百代之流,会当今之变,创作更多彰显中国审美旨趣、传播当代中国价值观念、反映全人类共同价值追求的优秀作品。 各国人民的处境和命运千差万别,但对美好生活的不懈追求、为改变命运的不屈奋斗是一致的,也是最容易引起共鸣的。马克思说:“凡是民族作为民族所做的事情,都是他们为人类社会而做的事情。”在艰苦卓绝的奋斗中,中国人民以一往无前的决心和意志,以前所未有的智慧和力量,开辟了中国特色社会主义道路,创造了经济快速发展和社会长期稳定两大奇迹,创造了人类文明新形态,大幅提高了中国文化软实力。国际社会希望解码中国的发展道路和成功秘诀,了解中国人民的生活变迁和心灵世界。 以文化人,更能凝结心灵;以艺通心,更易沟通世界。广大文艺工作者要立足中国大地,讲好中国故事,以更为深邃的视野、更为博大的胸怀、更为自信的态度,择取最能代表中国变革和中国精神的题材,进行艺术表现,塑造更多为世界所认知的中华文化形象,努力展示一个生动立体的中国,为推动构建人类命运共同体谱写新篇章。 文艺的民族特性体现了一个民族的文化辨识度。广大文艺工作者要坚守中华文化立场,同世界各国文学家、艺术家开展交流。要重视发展民族化的艺术内容和形式,继承发扬民族民间文学艺术传统,拓展风格流派、形式样式,在世界文学艺术领域鲜明确立中国气派、中国风范。 第五,希望广大文艺工作者坚持弘扬正道,在追求德艺双馨中成就人生价值。“志高则言洁,志大则辞弘,志远则旨永。”文艺承担着成风化人的职责。广大文艺工作者要把个人的道德修养、社会形象与作品的社会效果统一起来,坚守艺术理想,追求德艺双馨,努力以高尚的操守和文质兼美的作品,为历史存正气、为世人弘美德、为自身留清名。 立德树人的人,必先立己;铸魂培根的人,必先铸己。那些在历史长河中经久不衰的经典,都体现了文学家、艺术家襟怀和学识的贯通、道德和才情的交融、人品和艺品的统一。正所谓“为世用者,百篇无害;不为用者,一章无补”。 文艺创作是艰辛的创造性工作。练就高超艺术水平非朝夕之功,需要专心致志、朝乾夕惕、久久为功。如果只想走捷径、求速成、逐虚名,幻想一夜成名,追逐一夜暴富,最终只能是过眼云烟。文艺要通俗,但决不能庸俗、低俗、媚俗。文艺要生活,但决不能成为不良风气的制造者、跟风者、鼓吹者。文艺要创新,但决不能搞光怪陆离、荒腔走板的东西。文艺要效益,但决不能沾染铜臭气、当市场的奴隶。创作要靠心血,表演要靠实力,形象要靠塑造,效益要靠品质,名声要靠德艺。低格调的搞笑,无底线的放纵,博眼球的娱乐,不知止的欲望,对文艺有百害而无一利!广大文艺工作者要心怀对艺术的敬畏之心和对专业的赤诚之心,下真功夫、练真本事、求真名声。 文艺工作者的自身修养不只是个人私事,文艺行风的好坏会影响整个文化领域乃至社会生活的生态。文学家、艺术家是有社会影响力的,一举一动都会对社会产生影响。大家要珍惜自己的社会影响,认真严肃地考虑作品的社会效果。一个文艺工作者如果品行不端,人民不会接受,时代也不会接受!不自重就得不到尊重!广大文艺工作者要讲品位、讲格调、讲责任,自觉遵守法律、遵循公序良俗,自觉抵制拜金主义、享乐主义、极端个人主义,堂堂正正做人、清清白白做事。要有“横眉冷对千夫指,俯首甘为孺子牛”的精神,歌颂真善美、针砭假恶丑。对正能量要敢写敢歌,理直气壮,正大光明。对丑恶事要敢怒敢批,大义凛然,威武不屈。要弘扬行风艺德,树立文艺界良好社会形象,营造自尊自爱、互学互鉴、天朗气清的行业风气。 各位代表!同志们、朋友们! 繁荣发展社会主义文艺、建设社会主义文化强国,需要在党的领导下,广泛团结凝聚爱国奉献的文艺工作者,培养造就一大批德才兼备的文学家、艺术家。中国文联、中国作协是党和政府联系文艺工作者的桥梁和纽带。5年来,中国文联、中国作协紧扣“做人的工作”这一任务,聚焦创作生产优秀作品这一中心环节,深化改革,优化职能,团结引领广大文艺工作者听党话、跟党走,繁荣创作、服务人民,发挥了重要作用。 中国文联、中国作协要发挥文联、作协系统的组织优势,创新工作体系,做好对新的文艺组织和新的文艺群体的教育引导工作,向基层文艺工作者倾斜,用事业激励人才,让人才成就事业,广泛组织动员各领域各层次各方面文艺工作者投身党的文艺事业。要诚心诚意同文艺工作者交朋友,办实事、解难事、真办事,让他们感受到“文艺工作者之家”的温暖。要发挥文艺界人民团体的专业优势,指导文学家、艺术家提高专业水平,建设更具权威性、公信力、影响力的文艺评价体系,强化行业服务、行业管理、行业自律,深入推进行风建设。 各级党委要贯彻党的理论和路线方针政策,尊重和遵循文艺规律,通过深化改革、完善政策、健全体制,形成不断出精品、出人才的生动局面。要选好配强文艺单位领导班子,把政治过硬、德才兼备、熟悉文艺工作、能够同文艺工作者打成一片的干部放到领导岗位上来。要加大文艺创作扶持力度,不断扩大高质量文艺作品供给。要加强马克思主义文艺理论和评论建设,增强朝气锐气,发挥引导创作、推出精品、提高审美、引领风尚的作用。要坚持教育引导和综合治理并重,立破并举、综合施策,建设山清水秀的文艺生态。 青年是事业的未来。只有青年文艺工作者强起来,我们的文艺事业才能形成长江后浪推前浪的生动局面。要识才、爱才、敬才、用才,引导青年文艺工作者守正道、走大道,鼓励他们多创新、出精品,支持他们挑大梁、当主角,让当代中国文学家、艺术家像泉水一样奔涌而出,让中国文艺的天空更加群星灿烂。 各位代表!同志们、朋友们! “大鹏一日同风起,扶摇直上九万里。”这是伟大诗人李白青年时期仗剑远游时写下的诗句,那时他感受着盛唐的蓬勃气象,胸中鼓荡着凌云壮志。今天,中国、中国人民、中华民族的未来无限广大。新时代需要文艺大师,也完全能够造就文艺大师!新时代需要文艺高峰,也完全能够铸就文艺高峰!我们要坚定这个自信!希望广大文艺工作者不忘初心、牢记使命,不负时代、不负人民,为全面建设社会主义现代化国家、实现中华民族伟大复兴的中国梦作出新的更大贡献!
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加快建设文化强省,书记省长提出了这些要求!
2021-11-01
         易炼红在2021年文化强省建设推进大会上强调 加快建设更具创造力创新力竞争力影响力文化强省乘势而上奋力开创新时代赣鄱文化繁荣发展新局面 10月28日,2021年江西省文化强省建设推进大会在南昌召开。省委书记易炼红出席会议并讲话,他强调,要坚持以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导,深入学习贯彻习近平总书记关于文化建设的重要论述,深入践行“作示范、勇争先”的目标要求,持之以恒铸文化之魂、强文化之基、兴文化之业,加快建设更具创造力、创新力、竞争力、影响力的文化强省,乘势而上奋力开创新时代赣鄱文化繁荣发展新局面,为携手书写全面建设社会主义现代化国家江西篇章提供强大精神动力、文化支撑。 省委副书记、代省长叶建春主持会议。省委常委、省委宣传部部长梁桂通报了2020年度全省文化产业发展先进单位,省领导吴浩、赵力平、胡强、陈俊卿出席会议。 易炼红肯定了全省文化强省建设取得的工作成效,分析指出了推进工作中存在的短板弱项,并深刻阐述了江西建设文化强省必须具备的五个特征。他指出,文化自信是更基础、更广泛、更深厚的自信,是更基本、更深沉、更持久的力量。文化强省必须具备五个基本特征:一是先进文化引领力强,人民群众思想道德素质显著提升;二是文艺精品创作力强,形成一批具有江西特色、全国知名的文化产品、文化活动;三是文化服务供给力强,能够更好满足人民群众对美好生活的文化需要;四是文化产业竞争力强,现代文化产业体系基本形成;五是文化影响力强,在全国乃至全球有较高的知名度和美誉度。 就如何加快建设更具创造力、创新力、竞争力、影响力的文化强省,易炼红强调, 必须坚定自信自觉、增强信心底气。 江西物华天宝、人杰地灵,红色、绿色、古色交相辉映,文化名人灿若群星,具有悠久的历史和璀璨的文化。只要我们把这些资源和优势保护好、发掘好、利用好、传承好,是完全能够在推进文化强省建设上独树一帜的。这份自信和底气,来自于江西深厚的文化底蕴,来自于江西坚实的文化基础,来自于人民群众对文化的迫切需求。我们必须树立这样的自信自觉、雄心壮志,加快推动江西由文化资源大省向文化强省迈进 必须加强党的领导、把握方向导向。 要始终坚持正确政治方向,坚定不移用习近平新时代中国特色社会主义思想统领文化建设,确保各项工作、各个阵地都要坚持党的方向、体现党的意志。牢牢把握核心价值取向,始终把培育和弘扬社会主义核心价值观作为战略任务,持之以恒做到内化于心、外化于行。积极营造良好舆论导向,牢牢把握文化舆论的主动权主导权,敢于亮剑、善于斗争,切实让文化领域的主旋律更响亮、正能量更强劲。 必须勇于创新创造、努力重塑辉煌。 要构筑红色基因传承高地,切实当好红色文化的传承者、宣传者、践行者,努力把江西打造成为最讲党性、最讲政治、最讲忠诚、最讲担当的地方。做好传统文化传承文章,既要为赣鄱文化曾经的辉煌而自豪,更要以新理念、新思路、新形式、新方法,加快推进赣鄱优秀传统文化创造性转化、创新性发展。全力打造赣鄱文化品牌,突出发挥“江西风景独好”品牌效应,增加文化厚度,加大宣传力度,真正打造立得住、叫得响的江西文化品牌。 必须突出融合结合、壮大文化产业。 要坚持以供给侧结构性改革为主线,牢牢把握“供给创造需求、需求引导供给”的原则,进一步把市场规模做大、产业结构做优、体制机制做活。深入实施文化产业链链长制,强力实施产业集群高质量跨越式发展三年攻坚行动,推进“文化+”“+文化”工程,充分调动每个文化主体、文化单位、文化元素的积极性、创造性,努力形成百花齐放、百舸争流、千帆竞发的文化产业发展新格局。 必须坚持需求导向、强化为民惠民。 要坚持以人民为中心的发展思想,强化文化为民、文化富民、文化惠民,聚焦文化服务“补短板”、文化活动“暖人心”、文艺创作“出精品”,持续加大文化基础设施投入,优化丰富文化载体内容,缩小城乡文化发展差距,切实把文化惠民的重点放在群众性文化活动的组织和引导上来,努力推出一批反映江西特色、具有江西气派、代表江西形象、叫好又叫座的精品力作和经典作品,让人民群众享受更加充实、更为丰富、更高质量的精神文化生活。 易炼红强调,各级党委政府要充分认识加强文化建设的重要性,把文化建设摆在更加突出的位置,加快构建党委统一领导、党政齐抓共管、宣传部门组织协调、有关部门分工负责、社会力量积极参与的工作机制和大文化发展格局,推动文化强省建设各项任务落地见效。 叶建春指出,要深入贯彻落实习近平总书记重要指示精神,高举中国特色社会主义文化旗帜,坚持在守正创新中坚定文化自信,强化思想引领,赓续红色血脉,弘扬优秀传统文化,真正做到以思想之光引领文化强省建设,以更强的文化自觉、文化自信推动新时代文化繁荣发展。要坚持在内外兼修中提升文化实力,内强实力、外树形象,以融合促提升,以改革增活力,以开放拓空间,以惠民践初心,加快建设更具创造力、创新力、竞争力、影响力的文化强省,让赣鄱文化再展雄风、续写荣光。要坚持在协同联动中强化文化担当,进一步压实责任、完善政策、优化机制、狠抓落实、协同发力,以文化强省建设的实际成效彰显“作示范、勇争先”的使命担当,奋力开创新时代文化强省建设的崭新局面。 会上,省领导为全省文化产业发展先进单位代表授牌;大家观看了《文化的力量2021》专题片;赣州市、南昌市红谷滩区、省出版传媒集团作了发言。
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“赣味”歌剧《山茶花开》走进德州大剧院 讲述扶贫一线的故事
2021-10-22
  10月18日晚,由江西文演集团出品、江西省歌舞剧院创作编排的原创民族歌剧《山茶花开》亮相德州大剧院,该剧系第四届中国歌剧节演出剧目,讲述的是一个发生在中国南方小山村感人至深的扶贫故事。原生态的“赣味”风情与动人的剧情交织直抵人心,演出现场掌声不断。 10月18日晚10时许,大众网·海报新闻记者采访了该歌剧的出品人李晓浩、编剧步川以及领衔主演杜欢,听他们讲述歌剧幕后的故事。 还原扶贫一线的“真事儿” 《山茶花开》展现了一个发生在中国南方小山村最真实的扶贫故事,从深度贫困到产业兴旺、游客如潮,《山茶花开》的剧组成员们将一幕幕真实感人的画面呈现到观众面前,其背后却经历了很多不为人知的困难。     “脱贫攻坚是这个时代最伟大的一场‘战斗’,这个事距离我们的时间比较近,所以在创作上会有一定的难度。”编剧步川说,歌剧电影不是舞台表演的实录,需要充分调动视听元素,将舞台表演和脱贫攻坚中的实际完美结合起来,这是歌剧面临的另一重挑战。 那么如何以歌剧的形式还原最真实的扶贫故事?“我们的剧组成员们多次深入到了江西省赣南山区的一些贫困山村,去那里采风,并且与第一书记深入交流,感受贫困户真实地生活状态……”,《山茶花开》领衔主演杜欢(茶岭村第一书记唐猛的饰演者)说道,为了展现第一书记最真实的状态,演员们与贫困山村里的村民们同吃同住。     经过不断地探索,歌剧《山茶花开》经历了三个年头的时间在现实中与观众见面。“向世界推广中国的生态治理模式以及扶贫经验。那么,如何既做好扶贫,又做好生态环境的保护,这是我们想要探讨的东西。”谈及创作初衷,该剧出品人李晓浩说道,剧组的成员多次到江西省的贫困山村采风,亲身感受和了解了当地的变化,力求还原扶贫一线最真实的故事。 重症监护室里的“真情” 谈到《山茶花开》,编剧步川凝噎住了,因为就在2020年10月份左右的时候,步川因为一场重病进了医院的ICU(重症监护室),“医生当时告诉我,我将不久于人世……”,当时《山茶花开》的唱词却存在一些问题,需要修改。     步川决定在“不久于人世前”修改唱词,但被他的妻子拦住了,因为此时的步川身上插满了各种管子,别说是改稿子,就连站都站不起来。 “这份事业我真的想善始善终……”经过步川一番“软磨硬泡”,妻子松口了,允许步川修改《山茶花开》中的唱词。获得了妻子的允许后,又一个绊脚石接踵而至,将步川彻底“拦”在了病床上,那就是没办法拿起笔去修改唱词。 步川还是没有放弃,他躺在病床上,拿起了手机,用一只手修改完了《山茶花开》的唱词部分,整个过程只用了15分钟。步川老师回忆起一年前自己的所作所为,手颤抖了几下,因为这有可能是他生命中“最后的15分钟”,他没有选择接受妻子的建议,而是选择完成最后的唱词修改,“唱词部分这是最后一次修改了,因为导演和作曲对修改后的唱词十分满意。” 说到这里,步川的脸上露出了笑容,“这部剧对于我们剧组的人来说,每个人都付出了自己的真情,不只是我一个人在努力……” 专家研讨会:百姓的故事 人民的山茶花 歌剧《山茶花开》在德州精彩上演之后的第二天,作为本届歌剧节特色之一的“一剧一评”专家研讨会于10月19日上午在德展开,专家、艺术家和主创团队代表围绕着《山茶花开》的创作演出进行了讨论交流。     塑造扶贫干部感人形象,弘扬时代主旋律。中国脱贫攻坚取得决定性胜利,成就举世瞩目。记录这一伟大成就,讴歌动人故事、感人形象和伟大精神,是优秀文艺作品的使命。中国广播艺术团一级作曲莫凡赞扬道,“江西省推出脱贫攻坚这个题材,敢啃骨头,体现了艺术工作者的责任担当。这个戏非常富有生活气息,唱词、音乐都散发出浓郁的泥土芬芳,就是红土地的感觉,非常地接地气。”     以人民为中心创作歌剧优秀作品。文艺创作方法有一百条、一千条,但最根本、最关键、最牢靠的办法是扎根人民、扎根生活。专家们对《山茶花开》主创团队的创作态度给予了一致的赞扬。中国国家话剧院原院长周予援说:“动人的故事、真情的演绎,一个个鲜活的人物形象,一句句感人至深的演唱,让我更深刻地感受到‘用心’这两个字在创作上的珍贵。如果不深入生活,不走进贫困地区,不走进百姓的内心,不可能创作这样的优秀作品。”     融合中西,呈现歌剧的民族审美。歌剧是一门来自西方的舞台艺术。自其引入中国开始,一代代艺术家就致力于建立属于自己民族的歌剧审美,探索超越传统、引领时代的民族歌剧道路。中央歌剧院创作室原主任蒋力说:“《山茶花开》是中国歌剧版图上一朵艳丽的山花,给歌剧节带来了清新的、新鲜的、鲜活的、来自生活舞台上的艺术气息。剧中很好地融入了民歌、民间音乐甚至戏曲的一些素材,而且没有走上民族歌剧概念化的歧途。”     不断提升,塑造艺术精品。歌剧是文学、舞台、音乐等多种艺术形式的综合体,要出精品力作就需要经过反复研磨。《山茶花开》作为一部新创的民族歌剧,需要继续打磨提高,这样才能在艺术品质上有所提升,从而成为艺术精品。中国广播艺术团一级作曲莫凡,福建泉州艺术学会会长、一级作曲杨双智提出了共同的意见,建议《山茶花开》再进一步丰富舞台表现手法,强化舞台场面的对比关系。中央歌剧院创作室原主任蒋力则建议应更加巧妙地将剧中民歌和戏曲的元素同作曲融合起来。
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百姓的故事 人民的山茶花 专家评说第四届中国歌剧节参演剧目《山茶花开》
2021-10-22
  10月18日晚,由江西省文演集团出品、江西省歌舞剧院排演的原创民族歌剧《山茶花开》在德州大剧院成功演出。 该剧以扶贫干部为原型讲述了深山贫困村茶岭村在第一书记唐猛带领下,茶岭村的乡亲们逐渐改变了认命安贫的思想,依靠发展红花油茶产业化经营并不断延伸产业链,使一个贫困村变成一个产业兴旺、游客如潮的富裕村的故事,展现了扶贫干部与广大人民群众之间亲密无间的“鱼水关系”及扶贫干部“脚下有泥、心中有光”的形象,展示了赣鄱儿女脱贫攻坚征程中满满的获得感和幸福感。10月19日上午,“一剧一评”专家研讨会上,专家、艺术家和主创团队代表围绕着《山茶花开》的创作演出进行了讨论交流。     塑造扶贫干部感人形象,弘扬时代主旋律 我国脱贫攻坚取得决定性胜利,成就举世瞩目。记录这一伟大成就,讴歌动人故事、感人形象和伟大精神,是优秀文艺作品的使命。中国广播艺术团一级作曲莫凡赞扬道:“江西省推出脱贫攻坚这个题材,敢啃骨头,体现了艺术工作者的责任担当。这个戏非常富有生活气息,唱词、音乐都散发出浓郁的泥土芬芳,就是红土地的感觉,非常地接地气。”中国国家话剧院原院长周予援说:“扶贫题材不好写,也不好演,但是《山茶花开》真的开了,而且开得非常灿烂。”福建泉州艺术学会会长、一级作曲杨双智认为:剧中塑造了唐猛、肖燕为代表的扶贫干部形象,也通过演绎扶贫路上所涌现出来的真实人物和典型事迹,展现出江西儿女脱贫攻坚过程中满满的获得感和幸福感。国防大学军事文化学院军事文化创演系教授万山红认为剧中现实题材抓得特别好,切入点非常小,塑造出了为人民群众排忧解难的第一书记形象和众多鲜活的富有个性的农村小人物形象。原株洲戏剧研究所所长、国家一级编剧张林枝认为:“《山茶花开》一剧地方色彩鲜明,语言、唱词极富生活气息,灵动、风趣而富有哲理,非常接地气。既有生活的质感,又有诗化的浪漫。” 以人民为中心创作歌剧优秀作品 习近平总书记文艺座谈会讲话指出,艺术可以放飞想象的翅膀,但一定要脚踩坚实的大地。文艺创作方法有一百条、一千条,但最根本、最关键、最牢靠的办法是扎根人民、扎根生活。专家们对《山茶花开》主创团队的创作态度给予了一致的赞扬。莫凡认为这是很好的深入生活、扎根人民的典范,是很好的艺术结晶。周予援说:“动人的故事、真情的演绎,一个个鲜活的人物形象,一句句感人至深的演唱,让我更深刻地感受到‘用心’这两个字在创作上的珍贵。如果不深入生活,不走进贫困地区,不走进百姓的内心,不可能创作这样的优秀作品。”杨双智:“这个戏反映出我们作曲家深入基层采集的民间民族音乐,通过素材加工以及西方的作曲手段让它不断地发展、深化,形成了这么一个如此完美的音乐,深深地打动了场下的观众。”武汉大学艺术学院院长刘丹丽认为整部剧让人感觉到泥土的芬芳和山茶花的香扑面而来。艺术家创作文艺作品就是要让每一个人走进角色的心里,台上的角色和台下的观众产生一种共性,能够同呼吸共命运。     融合中西,呈现歌剧的民族审美 歌剧是一门来自于西方的舞台艺术。自其引入中国开始,一代代艺术家就致力于建立属于自己民族的歌剧审美,探索超越传统、引领时代的民族歌剧道路。张林枝认为《山茶花开》整部剧呈现了轻松明快的民族歌剧本色,整体结构富有浓浓的诗情。这部剧写美妙唱词,配民族民间音乐,讲精彩中国故事,创民族歌剧的新品牌,希望它能够成为民族歌剧的、接地气的一个品牌。周予援指出:“《山茶花开》这个作品在重塑英雄叙事、强化歌剧的戏剧性做了有益的尝试。戏剧、人物、情节是船,承载着音乐,在承载的基础上,在人物戏剧的基础上来欣赏音乐,用音乐推动戏剧的发展。这一点《山茶花开》做得很好。”万山红认为《山茶花开》将西洋歌剧的写作手法融入中国民族的创作理念中,运用了大量的民歌和戏曲,是中国民族歌剧的样式。中央歌剧院创作室原主任蒋力说:“《山茶花开》是中国歌剧版图上一朵艳丽的山花,给歌剧节带来清新的、新鲜的、鲜活的,来自于生活的舞台上的艺术气息。剧中很好地融会了民歌、民间音乐甚至戏曲的一些素材,是近年来出现的民族歌剧当中少有的真把它用进来了,没有走上民族歌剧概念化的歧途。” 不断提升,塑造艺术精品 舞台艺术需要反复修改,方能在艺术品质上有所提升,成为艺术精品。专家们在赞扬《山茶花开》取得的成就时,也对剧中存在的不足提出了进一步修改意见。莫凡、杨双智认为对比是艺术的宗旨,建议再进一步丰富舞台表现手法,强化舞台场面的对比关系。蒋力希望剧中民歌和戏曲的元素和作曲融合得更加巧妙些。张林枝建议修改剧中不大恰当或者不合理的情节和桥段。刘丹丽认为演员的二度创作需要再强化,可以从动作、形体等方面丰富人物的塑造手段。  
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江西首部革命旧址沉浸式实景剧《那年八一》首演
2021-09-30
  29日晚,由南昌市文化广电新闻出版旅游局、南昌八一起义纪念馆出品,江西文演集团旗下的江西文演文化服务公司制作的江西首部革命旧址沉浸式实景剧《那年八一》在南昌首演,该剧以“零距离触摸历史”的形式演出,弘扬八一精神。 “《那年八一》剧目的推出,对于南昌这座英雄城来说,具有特殊而重要的意义。”南昌市文广新旅局局长万利平表示,南昌是军旗升起的地方,人民军队从这里走来,是重要的红色革命圣地。今年是中国共产党成立100周年,100年来,人民军队历经了无数艰苦卓绝的英勇斗争,谱写了一曲波澜壮阔的革命之歌。     据了解,《那年八一》是江西首部无剧场实景剧。故事以1927年南昌起义为主线,通过多主角、时空并行交汇的第三人称叙事方式,回溯94年前发生在江西大旅社内的那段惊心动魄的历史,展现一代中国青年为八一起义谱写的热血壮歌,零距离感受小人物告别家乡、参加革命、坚定信仰的感人故事。以“零距离触摸历史”的形式,弘扬八一精神,传承红色基因,赓续红色血脉。 不同于以往舞台话剧常见的镜框式“坐着看”,《那年八一》采取了当下备受推崇的新型观演形式——“走着看”,通过打破传统戏剧表演中的“第四堵墙”,重新定义观众与演员的关系。剧本在观演中巧妙地加入了互动环节,观众可以换上军装,成为剧中角色,不断感受场景变化;观众可以与演员零距离,甚至直接搭戏,参与剧情发展。     据《那年八一》总导演熊伟介绍,剧目在革命旧址上进行实景创作,通过剪影视频及声光电技术手段,真实营造夜间出演、历史重现的氛围。让观众成为剧中人,每个人都能融入情景化身为演员,在馆内与人物命运一起沉浮。 据了解,当晚首轮演出结束后,八一起义纪念馆将联合文演集团对剧目进行提升和打磨,擦亮“八一南昌起义”这张城市名片,努力将《那年八一》打造成跨界融合的地标性红色场馆剧目精品。(李韵涵)
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企业家精神的时代内涵和本质要求
2021-09-30
7月21日,习近平总书记主持召开企业家座谈会并发表重要讲话,阐释了企业家精神的时代内涵和本质要求,要求企业家弘扬新时代企业家精神,强调企业家要带领企业战胜当前的困难,走向更辉煌的未来,就要在爱国、创新、诚信、社会责任和国际视野等方面不断提升自己,努力成为新时代构建新发展格局、建设现代化经济体系、推动高质量发展的生力军。 市场主体是经济的力量载体,企业是最重要的市场主体,是经济活动的主要参与者、就业机会的主要提供者、技术进步的主要推动者,在经济发展中发挥着十分重要的作用。改革开放以来,一大批有胆识、勇创新的企业家茁壮成长,形成了具有鲜明时代特征、民族特色、世界水准的中国企业家队伍,有力推动了我国企业由少到多、由小到大、由弱到强、由价值链低端到价值链中高端的巨变。一大批国际知名企业的成长历程充分表明,企业家爱国主义、民族大义的家国情怀,以及勇于创新、敢于担当、追求卓越和国际视野的精神境界,是引领企业发展壮大的根本保证。 爱国情怀是新时代企业家精神的本质要求,是企业为国担责、为民分忧的根本保证。爱国是每一位公民的应尽义务和法律底线。作为企业主要负责人的企业家既是自然人、公民,又是市场主体的法人组织的法定代表人。作为自然人,热爱祖国,拥护中国共产党的领导是其作为公民的基本义务;作为企业法人组织的法定代表人,无论公有制企业还是非公有制企业都是社会主义市场经济的重要组成部分,都要自觉维护我国经济安全和发展利益,维护民族团结和社会和谐稳定。企业家爱国有多种实现形式,带领企业奋力拼搏、争创一流,实现质量更好、效益更高、竞争力更强、影响力更大的发展就是爱国情怀。当前,受新冠肺炎疫情影响,我国经济社会发展和部分企业受到前所未有的冲击。作为优秀企业家要对国家、民族怀有崇高使命感和强烈责任感,把企业发展同国家繁荣、民族兴盛、人民幸福紧密结合在一起,主动为国担当、为民分忧,把企业发展熔铸到共筑中国梦的历史使命中。 勇于创新是新时代企业家精神的精髓内核,是推动企业发展壮大、不断超越的动力引擎。创新是引领发展的第一动力,在当今复杂的国际形势下,不断创新是培育世界一流企业的必由之路。创新凝聚着企业管理者的智慧与心血,是企业取得突破性发展、赶超竞争者的关键要素,而企业家是新时代发展创新型经济、实现制造业强国的中坚力量。改革开放以来,中国企业从落后到跟跑、并跑乃至超越,在一系列重大工程、重大创新项目上屡获突破,无不体现出企业的创新成果,更体现出企业家的创新精神和能力。新时代的企业家们要有敢于打破常规、能够超出常人的智慧和能力,特别是在技术创新方面,要通过自主研发加速推动各领域核心技术突破,努力解决“卡脖子”问题,将核心技术牢牢掌握在自己手中,拥有并增强核心竞争力,在市场上占据主导地位。 敢于担当是新时代企业家精神的特殊使命,是企业和企业家社会责任的集中体现。企业家不仅仅是社会财富的创造者,更应对国家、对民族、对社会怀有崇高的使命感与强烈的责任感,力求更高水平、更高质量、更高效益的发展,使国家社会不断进步,给人们带来幸福和安全。一个有担当的管理者,同时也会是有社会责任感的企业家。解决就业问题是社会责任,研发创新产品是专业责任,分享经验成果是行业责任,对于一个企业家来说,任何责任都是必然要担当的,这是使命,也是荣誉。有了担当精神就有了不断追求更高成就的动力,就能够不断提升自己的管理水平,率领企业实现更大发展。 追求卓越是新时代企业家精神的重要体现,是企业高质量发展的本质特征。追求卓越就是要弘扬工匠精神,其本质特征在于对本职工作的执着、专注与精益求精的态度和付出。弘扬工匠精神,是新时代的使命呼唤。对产品精雕细琢,在各环节追求精益管理,在技术、品质、标准等方面达到一流,才能支撑起中国实现由制造业大国向强国的跃升。新时代的企业家们要有专注品质、追求极致的精品意识,将工匠精神融入企业生产每一个环节,促进企业千锤百炼、提高质量。当下,我们在进一步扩大开放的同时,更要练好内功,增厚底蕴,推动质量变革、效率变革、动力变革,保障企业高质量发展。 国际视野是新时代企业家精神的时代要求,是企业提升全球竞争力的重要条件。创新无国界,企业要以世界为舞台才能立于不败之地。当今世界,开放融通的潮流滚滚向前,尽管少数国家出现了贸易保护主义、逆全球化暗流涌动的势头,但是经济全球化是一个不可阻挡的历史潮流。企业家必须积极应对国际形势的变化,积极参与国际市场竞争,从全球化的视角来设计企业的发展战略和竞争策略,用高质量、高水平的产品和服务开拓和巩固国际市场。改革开放以来,随着我国经济的快速发展,涌现出一批具有全球竞争力的骨干企业,他们在市场竞争中摸爬滚打,在国际化进程中发展壮大,背后都有着企业家敢为人先、锐意进取、艰苦努力的精神支撑。 当前,我国经济运行面临较大压力,世界经济深度衰退,经济全球化遭遇逆流,一些国家保护主义和单边主义盛行。面对复杂多变的国内国际形势,我们要为企业家营造一个健康向上的成长环境,积极培育和弘扬新时代企业家精神,使其能够在构建新发展格局、建设现代化经济体系、推动高质量发展中发挥更大的作用。 积极发展创新创业型经济,为培育弘扬新时代企业家精神提供优越的发展环境。创新创业型经济是以创新和创业活动作为经济增长的主要驱动因素、企业家和企业家精神在经济社会发展中发挥关键作用的一种经济形态。创新创业型经济体系的构建要有科学合理的创新创业政策、扶持体系与保障机制。政府要致力于高风险、高不确定性领域以及突破性创新,既是知识经济的促进者,更是知识经济的创造者。要不断完善R&D投入机制、产学研合作与科技成果转化机制、知识产权保护机制、创业投资与融资机制,培育有利于企业家成长的社会环境,支持生产性创业活动,维护公平的市场竞争,保护企业家创新的积极性。 构建“亲”“清”新型政商关系,为培育弘扬新时代企业家精神提供良好的外部条件。在新型政商关系中,政府要尊重企业的市场主体地位,减少不必要的行政干预,激励企业家将资源集中在真正具有发展潜力的创新活动上。企业家要具有爱国、敬业、创新、守法、诚信、担当等时代精神,主动承担社会责任。要完善政商之间的沟通渠道,拓宽制度化常态化的沟通机制,加快建立规范企业依法经营和诚信经营的制度。政府要主动作为,靠前服务,帮助企业解决困难,使企业积极主动与政府部门沟通交流,讲真话、说实情。 建立科学合理的公司治理结构,为培育弘扬新时代企业家精神提供激励约束机制。一是制定商业判断规则,激发新时代企业家精神。把因正常的商业风险而造成的公司损失和因经营者未尽法律义务而造成的公司损失这两种情况区分开来,在经营决策权与维护公司利益之间寻求平衡,为企业家提供安全保障,鼓励其创新的积极性。二是合理设计公司治理结构,完善激励机制。激励机制对企业家精神具有显著的正向促进效果,从公司治理结构设计上激发企业家精神的发挥,通过激励机制鼓励企业家的创新行为。  
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饭圈文化治理的多维观察
2021-09-02
为贯彻落实“修身守正 立心铸魂——中国文联文艺工作者职业道德和行风建设工作座谈会”精神,响应《修身守正 立心铸魂——致广大文艺工作者倡议书》的号召,秉持重大文艺现象必有重点文艺评论的理念,8月26日,中国文艺评论家协会、中国文联文艺评论中心组织召开“饭圈文化治理”专家研讨会。 来自文艺学、美学、经济学、社会学、伦理学、青少年文化、政府管理、行业管理等不同研究领域的专家学者参加研讨,从学理层面、多维视角,深入解读“饭圈文化”的产生机理,深刻揭示不良“饭圈文化”的严重危害,共同探讨“饭圈文化”治理的工作方向和具体措施,发挥文艺评论价值引导、精神引领、审美启迪作用,努力廓清社会风气,回应社会关切。 北京大学中文系教授张颐武:治理畸形“饭圈文化”的关键 “饭圈”近两年来有重要变化,形成了更复杂的机理,成为“势力化”的群体和利益化的关系。一方面“饭圈”是粉丝自发形成的团体,另一方面也是明星背后的资本掌控者为提高明星的商业价值而锁定的对象。“饭圈”形成的核心在于利益,粉丝们“为爱发电”,付出金钱,而明星用见面会等福利给予粉丝回报,让利益关系更加紧密。资本运作之下,流量可以变现,明星与粉丝之间形成一荣俱荣、一损俱损的共生关系。 畸形“饭圈文化”对演艺生态和社会文化带来扭曲效应,甚至突破整个社会的基本准则。对“饭圈文化”的整治和规范已经迫在眉睫。其中一条破解之道是,不妨抓住粉丝中介即“粉头”这个牛鼻子。与普通粉丝相比,“粉头”与偶像之间的关系更加利益化,他们不仅切实参与到明星的演艺事业之中,还能够借助粉丝文化谋取利益,获取物质回报。“粉头”具有一定的影响力和号召力,一定程度上甚至操纵着粉丝群体的言论走向。他们把普通粉丝组织起来,为明星炒作热度、应援集资、制造话题,起到粉丝群体和明星公司之间紧密联系的作用,是兴风作浪粉丝群体的中枢,是治理的关键之一 国家广电总局发展研究中心党委书记祝燕南:治理精神文化糟粕的三种路径 “饭圈”是与文艺娱乐相关联且人为制造的一种畸形文化消费,是精神文化生活中的一种糟粕。这里的“人为”,指的是明星经纪公司、文艺娱乐平台机构、资本力量这三股势力的联手制造。“饭圈”既不符合社会主义核心价值观,更无关实现中华文化复兴,因此必须加以治理,治理对象就是上述这“三种人”。 治理的路径有三条:一是“断饭破圈”。切实贯彻《中共中央关于繁荣发展社会主义文艺的意见》《关于推动国有文化企业把社会效益放在首位、实现社会效益和经济效益相统一的指导意见》《关于加强新时代文艺评论工作的指导意见》,以及行业行政主管部门各项举措。用中央有关要求和行政管理措施规制“三种人”,打破文化领域的垄断,防止资本在文化领域的无序扩张。二是“加碗添饭”。促进人民精神生活共同富裕,强化社会主义核心价值观引领,不断满足人民群众多样化、多层次、多方面精神文化需求,要用更多的正能量引领文艺阵地,积极鼓励健康的娱乐节目。用德艺双馨引导文艺队伍,限制所谓的“流量”明星。引导文化企业特别是互联网视听平台,守正道、讲师道、走远道。三是“端稳饭碗”。端稳中国精神文化食粮这碗饭,这是不能有任何动摇的。文艺界、新闻舆论战线、行政主管部门、行业管理协会、社会组织都要进一步以习近平新时代中国特色社会主义思想武装头脑。 北京大学艺术学院院长、教授彭锋:“饭圈文化”凸显美育的缺失 对于“饭圈文化”,需要作多方面的反思和治理。从我的研究领域来看,这是长期美育缺失造成的不良后果。蔡元培先生在倡导“以美育代宗教”的时候,曾经在美育与宗教之间作了明确的区别:“一、美育是自由的,而宗教是强制的;二、美育是进步的,而宗教是保守的;三、美育是普及的,宗教是有界的。”针对原始宗教和文明宗教,康德、卡西尔分别在《判断力批判》和《人论》中,作了进一步区分。显然,“饭圈文化”既不是审美,也不是宗教,还不是迷信,而是三者混合而成的怪胎,或许可以称之为迷恋。“饭圈文化”披着审美和艺术的外衣,但它不是真正的审美。对于这种貌似审美、实质反审美的“饭圈文化”,可以从不同方面去整治,但如果要根治,就需要加强培养真正的审美敏感力和鉴赏力。 中国人民大学哲学院教授曹刚:“饭圈”是个有道德基因缺陷的圈子 “饭圈”是互联网时代的产物,其核心是人设,而人设是由资本、传媒、明星、粉丝等多方势力和主体共同构造而成的。粉丝需要什么样的人设,资本之手就可以创造什么样的人设。人设本是舞台中的虚构角色与个人现实生活相结合的产物,但戏里和戏外的界限被穿越,本来角色体现一种公共期待,却转换成了粉丝对演员本人私生活的期待,所以“饭圈”隐含着一种角色崩溃的可能。 文字时代里的偶像重内在品质和外在功业,图像时代的人设更倾向其外部形象,成为所谓的“颜值即正义”。因对偶像共同的沉迷和喜爱聚集在一起形成的“饭圈”,这样的结合关系有一种内在的需要,对其成员也有一种行为规范,即所谓的“饭圈伦理”。偶像的发展和形象成为其中的最高价值,“为爱豆而战”成为他们的口号。视人设为核心的“饭圈”是有道德缺陷的,它如同“信息茧房”,只提供粉丝愿意看到的东西,误以为是世界的真实、偶像的真实,因此“饭圈”是有原罪的。 “饭圈文化”治理尤其重要,它不仅是文艺界的事,还是整个社会要关注的事。我提出几点治理思路:一是运用法治思维,二是运用互联网思维,三是发挥社会中间体力量,四是防止资本的无序扩张。 北京大学经济学院副院长张亚光:“饭圈文化”的经济逻辑与治理方向 “饭圈”是一个特殊的经济系统,也可称作“饭圈经济”。从供给侧的角度,“饭圈经济”是“内容经济”的产物,具有文化产业属性;从需求侧的角度,它是“数字经济”的产物;从交易机制的角度,它是市场经济的产物。在“饭圈经济”模式当中,一些市场失灵现象被放大,加剧了社会不公平。层出不穷的“饭圈”丑闻也对社会正常的精神文明秩序带来巨大冲击,增加了社会治理的成本和负担。如果放任自流“饭圈经济”,对社会资源而言是巨大浪费。由此,我认为“饭圈经济”代表了一种错误的消费观、扭曲的财富观、短视的投资观、异化的价值观。 基于上述几点认识,我提出几点治理方向的思考。第一,要有辩证的认识。“饭圈经济”属于文化产业的内容,一定程度上符合经济社会发展规律,应考虑它的经济因素。另外,“饭圈经济”治理也不是一个孤立的问题,要把治理同反垄断、在高质量发展中促进共同富裕等重大议题结合起来。第二,既要“治标”也要“治本”。要处理好政府与相关资本之间的关系,既不能把资本从文化产业中全部赶出去,也不能让资本无序涌入进而掌握规则制定的权力。第三,倡导青年人健康的消费心理和行为。比如在中学时期即开设关于树立财富观念和消费观念的课程,提供更加符合年轻人消费心理、高层次的精神文化产品等。 中国文艺评论家协会理事张海君:发挥行业组织的中间管理作用 为打造健康的“饭圈文化”生态,我从演出行业一线从业者角度,提出四个方面建议。一是加大对“饭圈文化”操控者的查处力度,包括资本和网络平台,艺人自己炮制、蓄意牟利的文化传媒机构等。二是健全监管协同机制。加强文化、广电、新闻、网信、教育等全行业的协调工作机制和整体联动机制,加强对艺人机构、社交平台和内容平台等的监管力度。三是严格行业从业标准,对艺人实行持证上岗制度。持证前需接受思想、政治、理论、专业、道德修养等方面的培训,进行登记注册管理。凡是没有注册登记的,规定各类平台均不予录用。四是发挥行业组织的中间管理作用。要提高对行业组织重要性的认识,赋予行业组织更多权力和抓手。同时,要优化评价体系、统一标准,一旦违规可用行业手段和力量加以制约。要摒弃“流量至上,数据为王”的评价体系,严肃对待艺术创作,努力提升艺术质量,拒绝使用是非不辨、低级庸俗、粗制滥造的作品宣传误导观众。 中国青少年研究中心青年研究所所长邓希泉:“饭圈文化”严重冲击青少年价值观建设 “饭圈文化”的本质是青少年追星行为极端化蔓延形成的组织。“资本+流量明星”无序扩张、过分追求高额回报、社会责任缺失,改变了青少年偶像崇拜的格局,使偶像崇拜的个体化行为转变为组织化行为,由暂时行为转变为长期行为,由精神投入为主、经济投入为辅转变为精神和经济双方面的巨大投入,对青少年培育和践行社会主义核心价值观造成严重冲击。不同粉丝群体之间相互攻击、彼此割裂,冲击“文明”“和谐”价值观;“五官决定三观”的不良现象,“私生饭”和利用公权力打榜应援的新型“微腐败”,冲击“公正”“法治”价值观;明星的流量数据造假或炮制虚假繁荣,“饭圈”选边站队、针锋相对,冲击“诚信”“友善”价值观。 应该针对“饭圈文化”全链条中的主要节点,即资本、明星、明星周边力量、途径载体、粉丝等五个主要方面展开治理。一是加强对头部明星演艺公司、明星生产运营平台的规范管理,建立信用评级;二是加强对明星尤其是“流量明星”的监督约束,开发独立、公正的明星违规风险指数;三是加强对明星周边力量尤其是经纪人、“粉头”等的监督约束;四是加强对以粉丝为主要对象的平台、商家、营销号等治理整顿;五是加强对青少年的教育引导,提升其理性追星的能力,尤其是要不断提升他们的金融消费素养。 中国传媒大学文化产业管理学院执行院长张洪生:警惕“饭圈文化”对青少年成长的危害 “饭圈文化”是基于互联网和“粉丝文化”形成的以青少年为主体的亚文化,呈现出低龄化、社群化、组织化、宗教化、极端化、排他化、阶级化等特点,其背后更隐藏着资本的力量。偶像的包装有着巨额的资本投入,需要粉丝群体实现流量价值、传播价值、消费变现和资本升值;“饭团”的管理者不断扩大粉丝群体,既实现自身的回报,又维持“饭团”的运转。偶像资本方与互联网平台资本共谋,通过传播价值观圈粉,实现利益共谋。 结合我们曾开展的调研情况来看,我们要必须警惕“饭圈文化”对青少年成长的危害,包括影响青少年的价值观、学习和社交,尤其是诱发青少年不劳而获的思想,误导青少年不当消费,形成集体不当行为,甚至可能导致网络暴力、网络诈骗和青少年犯罪等。因此对于“饭圈”的治理,应注重完善法律法规,加强政府监管,压实企业主体责任,加强行业自律,加强社会监督,加强大众媒介精品内容生产和舆论引导,提高青少年媒介素养教育等。 中国人民大学社会与人口学院副教授闻翔:建立“饭圈文化”治理长效机制 “饭圈文化”不仅是一种青少年亚文化,同时也是近十余年来伴随娱乐工业转型与社交媒体时代到来而出现的一个重要社会现象。“饭圈”作为一类独特的社会群体,甚至是宽泛意义上的社会组织形态,不仅影响公共生活,也挑战社会治理。 对“饭圈文化”及其治理的研究,可从其形成逻辑、“饭圈”群体的组织社会学分析以及“饭圈”治理的长效机制三个维度进行思考。第一,“饭圈文化”的形成不仅仅是对日韩偶像养成体系的简单模式移植,更是一个发生在中国转型社会情境中的复杂社会过程,是多重社会机制共同交织的结果,并衍生出诸多复杂形态。第二,“饭圈”群体的组织形态已从最初松散的趣缘群体、情感共同体演化为具有一定资源动员能力与内部分工的半专业化组织,一些粉丝组织自身的“目标替代”现象、封闭性与极化倾向日益凸显。第三,对“饭圈文化”的治理需要夯实长效机制。一方面从根源上反思与改变“饭圈”背后的“流量”逻辑,打造行业内部的“守门人”机制;另一方面要区分私人领域与公共领域,注意治理对象、方式与边界,避免产生“一放就乱、一收就死”的治理困境。 首都师范大学文学院讲师林品:破除泛娱乐行业“数据拜物教” 不良“饭圈文化”现象背后有这几方面深层原因:一是内地娱乐工业对于日韩“爱豆”造星模式“取其糟粕、去其精华”的引进;二是互联网资本主导的产业生态转型过程中出现的“数据拜物教”;三是刻意制造并增加“正面”数据、消除或压制“负面”数据的“粉丝运营”的长时间、大规模、高强度的施行。 这种不良“饭圈”现象滋生了极大的社会危害。急功近利的造星模式侵蚀正常的人才培养机制,业务能力欠佳却片酬不菲的“流量明星”挤占影视项目的制作成本;在“饭圈”粉头制造的“催氪金”氛围下出现大量重复购买虚拟商品的现象,由此形成的流行榜单正在破坏文创行业的评价体系;刷量控评、养号刷分、数据造假等行为让网络文艺批评失去公允的评判标准;零和竞争的“饭圈”互撕、党同伐异的“饭圈”反黑不断败坏舆论环境与网络风气。 针对不良“饭圈文化”现象,需要进一步健全行业规范,打击造假行为;查处非法集资,监管应援产业;对未成年消费者施行限购措施,对有偿删帖封号业务进行治理;引导相关利益方承担社会责任,引导青少年树立理智追星观念;抑制资本主导的过度营销,破除平台主导的唯流量论;构建良性的综合评价机制,注重业务能力和实际作品,维护文艺创作和内容生产的健康生态。 中国文艺评论家协会副主席兼秘书长徐粤春:做时代风尚的守望者 这场跨学科、跨专业的头脑风暴,集中智慧、碰撞思维、开拓思路,让大家很受启发、很受教益。虽然各位专家彼此的研究领域不同,在“饭圈文化治理”问题上却达成了许多共识。不良“饭圈文化”是一种畸形、扭曲、有缺陷的价值观,对于艺术创作本体带来根本性的侵蚀和伤害。把一些未成年人带入歪门邪道,为低俗庸俗媚俗推波助澜,有损于青少年的价值观建设,对整个社会良好风尚和文明程度造成严重冲击和危害。我们必须旗帜鲜明地对“饭圈文化“加以抵制和反对,绝不能为“饭圈文化”站台,更不能在理论上为其文过饰非。“饭圈文化”久积成疴,产生的根源可以追溯到资本逐利、监管乏力、平台失守、美育缺失、道德沦丧等各个方面。治理“饭圈文化“不是能凭一方之力,更非朝夕之功,需要对症下药、辨证施治、实行“链条化”治理。只有各方切实负责、形成合力,标本兼治、久久为功,才能清除“饭圈文化”污垢,让我们的文艺在良性的圈层生态里成长与前行。 结合文艺评论职责,就文艺评论如何助力“饭圈文化”治理,文艺评论工作者应该做到以下三点:一是做时代风气的守望者,履行文艺理论评论家的文化责任;二是坚持以人民为中心,站稳文艺评论的人民立场;三是倡导大无畏批评精神,推动娱乐生态健康发展。  
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