决策的天平上，

一边是市场，一边是民心

——江西文演院线公司以科学决策打造文艺爆款

 

2026年端午假期，舞剧《天工开物》登陆上海巡演，开票24小时全部售罄，不少观众留言呼吁加场；庐山杏林文化园沉浸式疗愈驻场演出《杏林春暖》场场加演，一票难求；南昌“英雄城·唱军歌”军歌剧场每月月末开演，百姓方阵拉歌齐唱，场场座无虚席。三台不同类型的文艺项目持续走红，足以说明：江西文演院线打造的文艺作品，正成为演出市场“手慢无”的硬通货。这些爆款背后，是公司长期坚持的市场化、群众化科学决策思路，而今年开展的树立和践行正确政绩观学习教育，更是让这套成熟工作方法得到系统梳理、深化落地，为后续文艺创作、项目运营指明了方向。

对照学习教育，找准文艺创作决策的核心标尺

“一部戏投下去几百万元，演三五场就收场，观众还没听说就下架了。”这是过去不少国有文艺院团面临的尴尬。

问题出在哪里？院线公司班子在参与树立和践行正确政绩观学习教育过程中，结合过往项目开展复盘反思，刀刃向内，深挖病灶，理清了问题根源。

“根本问题出在决策的起点上。”院线公司党支部书记、执行董事、总经理罗蔚剖析道，“以前创排剧目，排什么、谁来排、排给谁看，往往来自少数人的主观判断。至于市场接不接受、观众买不买单——那是‘演完之后再考虑的事’。决策者坐在办公室里拍脑袋，观众就会在购票时拍屁股走人。”

借着本次学习教育，文演演出院线班子成员反复思考一个核心问题：“院线应该靠什么树政绩？拿什么检验‘立党为公’？”班子成员逐一对照检查，深刻认识到：剧目创作一旦偏离了市场需求、脱离了群众期盼，再大的投入、再豪华的班底，最终都可能沦为“政绩工程”“面子工程”。只有始终把群众需求、市场实际放在决策首位，才能确保每一分投入都花在刀刃上，交出能经得起群众、时间检验的实绩。

过去，院线公司的定位更多是“剧场管家”，主要工作是引进国内外优质剧目、安排好演出档期。随着学习教育持续推进，全体干部职工进一步明晰国有文化企业的核心价值：我们的实绩，不在于办了多少场活动、推出多少剧目，而在于创作出群众喜爱的作品、实实在在丰富老百姓精神文化生活。领导班子共识逐渐加深——科学决策不是选择题，而是必答题。

立足一线市场摸索，成熟一套贴合群众、贴合市场的决策机制

长期深耕演出市场的实践，让院线摸索出一套接地气的决策模式；今年的树立和践行正确政绩观学习教育，进一步把这套经验制度化、标准化，把“立党为公、为民造福”落到项目全流程。

谁决策？院线当“产品经理”。《天工开物》做了一个在当时看来颇为大胆的决定：由院线公司担任制作人，而非像往常一样交给艺术院团。这意味着项目的决策权不再掌握在少数创作者手里，而是交给了最贴近市场的人。“常年在全国演出市场摸爬滚打，我们手里握着观众画像、票房数据、城市偏好、渠道反馈。”院线公司副总经理陆美娜说，她们知道哪个城市的观众爱看什么类型的舞剧，知道什么样的定价策略能撬动最大客群，知道哪些档期是“黄金窗口”、哪些宣传渠道能精准触达目标人群。这个决策的直接效果是——项目从诞生之初就紧贴市场端，从根本上解决了艺术作品与市场脱节的问题。

选什么？从“古色”挖“富矿”。《天工开物》题材并非众望所归，宋应星相比陶渊明等更“冷门”。但团队领悟“立党为公”即时代所需、人民所盼。以此为标准，罗蔚与主创团队看到了两个关键信号：一是国家战略层面，“科技创新”正在成为时代强音，科技题材的文化产品拥有巨大的政策红利和舆论势能；二是观众口味层面，《只此青绿》《咏春》等一批兼具文化厚度与视觉美感的舞剧正在年轻人中走红，说明“硬核文化IP+顶尖视觉表达”是一条已经跑通的赛道。院线果断决策，将这部承载着中国古代科技智慧的经典搬上舞台。

怎么决策？机制代替直觉。院线公司总结出“三项机制”：市场验证——立项前全国调研，70多家院线签巡演意向，市场真金白银背书；动态优化——根据近万条观众留言，巡演中三次大规模打磨，不满意就改；风险管控与监督——市场化运作、风险共担，面向全国遴选人才，纪律监督全程嵌入，确保权力在阳光下运行。“决策不是‘一锤子买卖’，而是一个持续迭代的过程。”陆美娜介绍，《天工开物》剧组被粉丝称为“最听劝的剧组”，根据近万条观众留言，在巡演过程中完成三次大规模打磨优化。

提炼“必答三问”工作法，以正确政绩观校准每一次项目决策

如果说《天工开物》是科学决策的“破冰之作”，《杏林春暖》是系统升级，那么“军歌剧场”则是对“为民造福”有力的诠释。三部作品，贯穿着同一套决策逻辑——院线公司在实战中提炼出“必答三问”：为谁做、做什么、怎么做。三问答清，决策不偏。

第一问：为谁做？——“立党为公”校准方向。《天工开物》以科技自信呼应国家战略，《杏林春暖》用医者仁心服务“健康中国”，“军歌剧场”在英雄城传扬红色血脉。三部作品题材各异，决策的起点却高度一致——先看是否符合国家战略，是否传承优秀传统文化，是否满足时代所需。方向对了，后续才有意义。

第二问：做什么？——“为民造福”确立坐标。方向定下来，接下来问的不是“我想做什么”，而是“人民需要什么”。年轻人渴望有文化厚度的硬核表达，《天工开物》便用电影质感的舞剧让古代科技“活”在当下。《杏林春暖》从单一剧目升级为沉浸式文旅体验——团队没有停留在“拍一部关于董奉的戏”，而是问了一个更本质的问题：庐山需要什么？答案不是一场演出，而是一个能留得住人的文旅体验。群众渴望参与而非被动观看，“军歌剧场”便让百姓从观众变成主角，每月月底百姓方阵拉歌齐唱，没有明星、没有华丽舞美，全靠群众参与共鸣。三部作品精准切中不同人群的期盼，这正是“为民造福”在决策环节的具象化。

第三问：怎么做？——“真抓实干”保障落地。目标明确了，关键靠机制。院线打破“艺术院团包办”惯例，让最懂市场的团队担任制作人；建立市场验证、动态优化、风险管控三项机制，用制度而非直觉保障决策质量。从“做一台戏”到“建产业生态”——2026年5月杏林文化园开园，《杏林春暖》首演，两个月已演出20场，“剧+园+养”一体化落地，文化惠民从剧场延伸到景区。再到“轻量化、常态化”的群众文化模式——军歌剧场已坚持十余场，场场座无虚席，用最低的成本、最直接的参与，让红色文化“活”在百姓心中。罗蔚说，每一步都是“敢尝试”的担当，用机制代替冲动，用数据代替感觉——科学决策的“怎么做”，从来不是一句口号。

从“科技自信”到“医者仁心”再到“红色传承”，三部作品恰好对应三问的完整闭环。科学决策的天平上，一边是市场，一边是民心——而砝码，永远是人民。

 

实绩说话：市场、群众、队伍印证科学决策价值

判断项目决策是否到位，最终要看实际成效，而成效好坏的核心标准，就是群众满不满意。

市场层面：江西原创文艺作品打响全国口碑。《天工开物》自2024年5月首演，已在国内70站城市巡演近200场，其中海外巡演4国7场，全场售罄90余场，综合上座率超过98%，累计观众30万余人，全网曝光20亿+，2025年跻身中国舞剧票房第四。有网友感叹，“鲜衣怒马，青春飞扬。行云流水，文化自信。看了心情好激动，文化自信应让每一个孩子都看到！”从南昌走向国际舞台，这部原创剧目让“江西文艺”成为全国演出市场亮眼名片。

群众口碑：文艺项目变成市民游客的生活期待。《杏林春暖》融合戏剧、舞蹈、光影、香疗、音疗，打造五感沉浸式疗愈。有观众感慨：“1800年前的故事直抵人心，既温暖又精彩。”《杏林春暖》已成庐山文旅新地标，不少游客将“看一场《杏林春暖》”列为庐山之行必选项。军歌剧场每月演出都有大量市民自发参与，有观众动情地说：“每个月都盼着月底来唱军歌，唱完浑身有劲儿。”从“一部剧”到“一种期待”，文化的力量正在悄然改变人们的生活方式。群众的掌声与脚步，是“为民造福”的最好回答。

队伍建设层面：实战锤炼专业经营队伍。罗蔚称，连续打造多个优质项目，锻炼出一批懂市场、懂创作、会运营的专业骨干，让大家更加清晰国有文化企业的使命初心。今年开展的正确政绩观学习教育，也让全体员工进一步统一思想，干事创业目标更清晰。

结语：从彰显科技文化自信的《天工开物》，到文旅融合沉浸式项目《杏林春暖》，再到常态化红色群众文化军歌剧场，院线公司多年来依靠科学决策，持续推出优质文艺作品。今年开展的树立和践行正确政绩观学习教育，进一步梳理、升华了公司长期坚持的工作思路，让全体干部职工更加清醒：做好文艺工作，要平衡好市场发展与群众需求，始终把群众利益作为所有决策的根本出发点，多做打基础、利长远、惠民生的实事，以高质量文化供给助力文化强省建设。