昨晚，指挥家陈琳执棒南昌交响乐团演绎两位作曲家青年时期的作品：勋伯格将诗歌化作音乐的后浪漫主义作品《升华之夜》和柏辽兹充满浪漫幻想色彩的“自传”故事《幻想交响曲》。本场是2024年的第一场乐季音乐会，也是本年度乐季（上）的最后一场，正如这场音乐会主题“须臾之光”，南昌交响乐团与现场观众一同感受并珍惜此刻带来的光芒。

低音弦乐的铺垫中拉开庄严而又昏暗的动机笼罩的序幕，前半段音乐在黑暗与混乱中交织，半音化的和声语言充满急剧变化的旋律进行着，代表女人的高音弦乐声部和代表男人的低音弦乐声部使用对位的副调手法描绘着两人的对话，女人向男人坦白着一个悲剧，并且在痛苦与纠结中挣扎，产生戏剧性情感并且爆发。直到D大调的主题出现，旋律走向宽广明朗，代表着男人宽大而崇高的宽容之心。直到最后，又出现开头的主题旋律，不同的是表现更加清澈明朗，所有到最后变得晶莹剔透得到升华。

勋伯格受德默尔的诗歌《净化之夜》的影响，将诗作用音乐呈现延伸出寓意的光芒。勋伯格曾说：“它并非只是单纯叙述任何行动或是剧情，而是应在于描写自然，与表达人性的范畴内理解”，用弦乐重新诠释着这部诗歌。这首作品对南昌交响乐团的弦乐队是一个挑战，在除去管乐色彩加持的弦乐声部需要更加充满张力和色彩感，通过陈琳指挥的打磨调整，弦乐声部将这首作品的层次、张力、平衡、音乐性等方面演绎的颇为吸睛。

      音乐会下半场是柏辽兹的《幻想交响曲》，作为19世纪音乐鬼才的柏辽兹一生追逐爱情，一生被爱情折磨，《幻想交响曲》就是他的“自传”，他人生一段爱情悲剧插曲后成就的伟大作品。作为标题音乐的先驱者，柏辽兹赋予了《幻想交响曲》每个乐章不同主题的标题：“梦幻与热情”，“舞会”，“田野景色”，“赴刑进行曲”，“妖魔夜宴之梦”。

      这些标题与相对应的音乐融合着向描述着一幕幕进入他奇异幻想状态后脑子里那些画面：木管的连续三连音引出了弦乐一段抒情旋律而后进入遇见爱情的热情中，第一出现代表他单相思的女孩的“乐思”；在弦乐铺垫出的雍容华贵的舞会上两人再次相聚，再次掀起柏辽兹内心美好爱情的波澜；英国管与场外双簧管交替对话，勾勒出田园宁静以及描绘作者内心的孤寂徘徊，直到定音鼓代表雷声的滚奏进入“赴行进行曲”，营造出庄严不得侵犯的死亡气势，而后低音弦乐与铜管奏出上“断头台”的进行曲气势。整个乐章比起前三个乐章充满超脱的幻想色彩；最后一个乐章由木管的连续倚音型旋律造就妖魔化的形象，这是妖魔夜宴，钟声与低音铜管的伴随出现渲染着魔怪盛宴的开始。音乐形象地刻画与标题的对应，让观众立刻进入柏辽兹幻想的世界中。

      本场音乐会两首作品都是作曲家青年时期的作品，并且都是用音乐刻画画面，在本场指挥家陈琳的执棒下，乐团颇具张力和色彩感:弦乐氛围感的铺垫、木管色彩感的点缀、铜管场景气势的冲击、打击乐意境的渲染...